-
El creador audiovisual afincado en Alcalá impulsa Grupo Monterroso como colectivo creativo y prepara nuevas líneas narrativas junto a su equipo.
-
Crónica gráfica de Ricardo Espinosa Ibeas, entrevista de Myriam Trujillo y vídeo de Grupo Monterroso para ALCALÁ HOY
En el estudio Print and Raw, de la calle San Bernardo, entre focos encendidos, trípodes abiertos y cámaras preparadas, Claudio Monterroso se mueve con naturalidad. No parece una entrevista al uso, sino casi un rodaje improvisado: alguien ajusta una luz, otro revisa encuadres, y él, tranquilo, sonriente, habla de audiovisual como quien habla de algo que le pertenece desde siempre. Porque, en realidad, así es.
Claudio es de esos creadores que no conciben el oficio sin equipo. Su historia profesional no empieza con una empresa ni con una marca, sino con una inquietud: la necesidad de compartir la pasión por contar con imágenes. De ahí nace Grupo Monterroso, un colectivo creativo que hoy se abre paso desde Alcalá con una forma muy clara de entender el audiovisual: cuidado, cinematográfico y profundamente colaborativo.
La idea de grupo, explica, no fue un movimiento estratégico sino casi vital. Tras sus primeros años como freelance, cuando grababa, editaba y producía en solitario, llegó la convicción de que crear acompañado multiplicaba el sentido del trabajo. Compartir procesos, sumar miradas, especializar funciones. El audiovisual, dice, cobra otra dimensión cuando deja de ser individual y se convierte en experiencia común.
Un equipo que es también una forma de trabajar
Grupo Monterroso es, ante todo, un equipo humano que se ha ido formando con los años desde la afinidad creativa y la amistad. Claudio coordina la producción y la narrativa, pero a su alrededor se despliega una red estable de colaboradores que sostiene el proyecto en cada rodaje. Marcos, presente en la grabación de la entrevista, acompaña habitualmente en cámara, iluminación y sonido; Iván aporta la mirada fotográfica y la construcción estética de imagen, especialmente en bodas y eventos; Lucía y Darío se mueven con solvencia en el terreno del vídeo y los rodajes dinámicos; Emanuel se suma en proyectos de filmmaker dentro del colectivo; y Ahmed, imprescindible en set, es ese perfil técnico capaz de resolver sobre la marcha cualquier necesidad de equipo o montaje. En etapas anteriores también ha participado Jorge, vinculado a la edición, en un equipo que, como el propio Claudio explica, evoluciona con el tiempo sin perder su núcleo creativo.
Cada uno ocupa un lugar muy concreto dentro del proceso. Hay quien domina el set técnico, quien se mueve mejor en eventos, quien construye atmósferas en iluminación o quien traduce la narrativa visual en fotografía. No hay jerarquías rígidas ni organigramas formales: hay confianza, complementariedad y una manera compartida de trabajar. Esa estructura orgánica, mitad colectivo, mitad productora flexible, es la base real del proyecto. No se trata solo de colaborar: se trata de crear juntos. Y esa condición colectiva no es un detalle secundario, sino el corazón mismo de Grupo Monterroso. Claudio lo repite: la pasión tiene sentido cuando se comparte.
Crear con identidad en un mercado acelerado
Si algo marca el presente del audiovisual es la velocidad. Formatos rápidos, contenidos móviles, producción barata. Claudio lo observa sin dramatismo, pero con claridad: el sector ha cambiado radicalmente y la competencia es enorme. La democratización tecnológica ha multiplicado la oferta y reducido los tiempos, obligando a redefinir el valor del trabajo audiovisual cuidado.
Su respuesta no es competir en rapidez ni en precio, sino en identidad. La clave, insiste, está en que cada proyecto tenga una mirada propia, reconocible. Las tendencias pueden inspirar, pero el resultado debe ser personal. Hacerlo tuyo, incluso cuando partes de referencias externas. Esa fidelidad a la autoría es, para él, el único camino sostenible en un entorno saturado de imágenes.
La inteligencia artificial entra también en esa reflexión. Claudio la utiliza, sobre todo en edición, y reconoce su potencia, pero mantiene cierta cautela: teme que la facilidad tecnológica sustituya el proceso creativo personal. Prefiere seguir sentándose ante el ordenador y entrar en ese estado de flujo que ha construido con los años. La herramienta debe ayudar, no reemplazar la esencia.
Aura Nóvica: una nueva línea para narrar bodas
Dentro de la evolución del grupo, una de las novedades más inmediatas es Aura Nóvica, una línea específica centrada en bodas que nacerá como marca propia. La decisión responde a una lógica creativa y también estratégica: separar el audiovisual corporativo del universo emocional y narrativo de las ceremonias.
La intención es clara: ofrecer a las parejas una experiencia audiovisual coherente, con estética y lenguaje propios, donde el recuerdo del día se construya como relato visual. No solo registrar el evento, sino narrarlo. Para Claudio, especializar esa línea bajo otra identidad aporta claridad y confianza al cliente, además de permitir desarrollar un estilo reconocible.
La creación de esta marca refleja algo muy suyo: la necesidad constante de evolucionar antes de que el mercado lo exija. Las ideas que funcionan, cree, deben renovarse para permanecer. Y esa inquietud por avanzar, sin romper con lo anterior, forma parte de la cultura interna del grupo.
Antes de clientes, encargos o marcas, Claudio empezó con cortometrajes. Adolescente, cámara en mano y YouTube como ventana, descubrió que podía imaginar historias y convertirlas en imágenes. Aquellos primeros trabajos, experimentales y desbordantes, fueron su escuela real.
Con los años, la exigencia profesional lo alejó temporalmente del formato: producirlo todo solo resultaba agotador. Pero en 2025 regresó con tres nuevos cortos y con la certeza de que ese espacio creativo era imprescindible. Rodar ficción, explica, es su forma de juego. Lo que para otros es un partido de domingo, para él es levantar una historia con cámara y equipo.
Ese regreso también ha reactivado su faceta interpretativa. Delante de cámara, Claudio muestra un registro cómico natural que sorprende por espontáneo. Es otra capa de su perfil: realizador, guionista, actor ocasional. Roles que no percibe como separados, sino como partes de la misma curiosidad narrativa.
Aunque trabaja en Madrid y otros entornos, Claudio mantiene su base en Alcalá de Henares. Aquí vive, rueda y colabora con instituciones y proyectos locales. La ciudad no es solo residencia: es red, paisaje y contexto creativo. Muchos encargos nacen aquí y muchos colaboradores también.
El propio estudio donde se realiza la entrevista tiene valor simbólico: en ese mismo espacio comenzó como fotógrafo años atrás. Volver ahora como realizador consolidado cierra un pequeño círculo personal. Crecer sin desplazarse del todo, avanzar sin perder raíces. Esa continuidad territorial es parte de su identidad profesional.
Si algo define a Claudio Monterroso es la convicción de que la creación se fortalece cuando se comparte. Esa idea atraviesa toda su trayectoria: del freelance solitario al colectivo, del proyecto individual al equipo, de la técnica al vínculo humano.
En un sector competitivo y cambiante, su apuesta no es el individualismo, sino la colaboración. No la inmediatez, sino el cuidado. No la imitación, sino la voz propia. Y quizá por eso Grupo Monterroso avanza con paso firme: porque más que una marca, es un equipo creativo que trabaja y crece unido desde Alcalá.
Desde Alcalá, con cámara en mano y equipo cerca, Claudio y su grupo siguen haciendo lo que les impulsó desde el principio: convertir inquietud en imágenes y compartirlas.
