- El Teatro Salón Cervantes y el Corral de Comedias acogerán doce sesiones competitivas, mientras la ciudad celebra diez días de cine y cultura.
Alcalá de Henares vuelve a encender sus proyectores. La 55.ª edición de ALCINE, el Festival de Cine de Alcalá de Henares / Comunidad de Madrid, comienza oficialmente este viernes 6 de noviembre con una programación que combina el talento emergente, los grandes nombres del cine español, la animación, la música y las nuevas formas de creación audiovisual. Hasta el próximo 15 de noviembre, la ciudad acogerá más de 140 proyecciones, además de encuentros profesionales, coloquios, conciertos, exposiciones y actividades que convertirán sus principales espacios culturales en escenarios cinematográficos.
La gran cita inaugural tendrá lugar el viernes, a las 19:00 horas, en el Teatro Salón Cervantes, donde el cineasta Enrique Gato, creador del popular personaje de animación Tadeo Jones, recibirá el Premio Piedra Angular de ALCINE 55. Será el reconocimiento a una trayectoria que comenzó precisamente en el mundo del cortometraje y que ha terminado convirtiéndose en uno de los mayores éxitos comerciales de la animación española.
Pero la inauguración tendrá otros protagonistas. La cineasta Carla Simón, una de las directoras españolas de mayor proyección internacional, estará presente en la programación a través de su último cortometraje, Flamenco, mientras que la banda Racalmuto pondrá la banda sonora de jazz a una gala que pretende reivindicar la estrecha relación entre el cine, la música y la imaginación.
Organizado por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Alcalá de Henares y la Comunidad de Madrid, ALCINE llega a su edición número 55 consolidado como uno de los festivales de cortometrajes con mayor trayectoria de España. Una cita que mantiene su vocación de descubrir nuevos talentos, pero que también mira hacia quienes comenzaron proyectando sus primeras obras en Alcalá y terminaron construyendo carreras cinematográficas reconocidas.
Enrique Gato, del cortometraje al fenómeno Tadeo Jones
El Premio Piedra Angular constituye uno de los momentos centrales de esta edición. Con él, ALCINE reconoce a cineastas que, después de iniciar sus trayectorias en el cortometraje, se han convertido en referentes para nuevas generaciones de creadores. Enrique Gato representa especialmente bien ese recorrido.
Alcalaíno de adopción, Gato comenzó a desarrollar hace aproximadamente veinticinco años las primeras aventuras de Tadeo Jones, un personaje que acabaría protagonizando una de las franquicias más populares del cine de animación español. Lo que nació como una propuesta de cortometraje se transformó con el tiempo en una saga cinematográfica capaz de conquistar al público familiar y competir en las grandes carteleras.
Durante la gala, el director mantendrá una conversación con el responsable de ALCINE para repasar su trayectoria, desde aquellas primeras experiencias hasta su cuarta película, Tadeo Jones y la lámpara maravillosa, recientemente estrenada y que, según destaca la organización, ha alcanzado el número uno de la taquilla.
La ceremonia contará con la actuación de Racalmuto, una formación de jazz inspirada especialmente en la obra de Raymond Scott, compositor y pionero de la música electrónica cuya influencia resulta fundamental para comprender el universo sonoro de los dibujos animados clásicos, particularmente los Looney Tunes. La entrada a la gala será gratuita, aunque será necesario recoger previamente una invitación en la taquilla del Teatro Salón Cervantes a partir de las 17:00 horas del mismo viernes.
La actividad cinematográfica continuará inmediatamente después. A las 20:00 horas se proyectarán tres cortometrajes integrados en Spain, Where Talent Ignites, una iniciativa concebida para promocionar el talento creativo español en el panorama internacional y cuyas obras fueron estrenadas en el Festival de Cannes.
Entre ellas figura Flamenco, el nuevo trabajo de Carla Simón, directora de películas como Verano 1993 y Alcarràs. Junto a esta propuesta podrá verse La Tarara, de Nicolás Méndez, una producción canadiense con un reparto en el que aparecen nombres como Ingrid García-Jonsson, Bárbara Lennie, Rossy de Palma, Miguel Bernardeau, Arón Piper y Malena Smit.
La tercera pieza será La llama, dirigida por el dúo creativo Turbo, con música de Yerai Cortés y La Tania. Tres propuestas que permitirán al público acercarse a diferentes lenguajes audiovisuales contemporáneos y a obras que todavía han tenido una presencia muy limitada en las pantallas españolas.
A partir de las 21:00 horas llegará otra de las apuestas de la jornada inaugural: Anoche conquisté Tebas, de Gabriel Azorín, dentro de la sección Pantalla Abierta, dedicada a los primeros largometrajes de cineastas que anteriormente participaron en ALCINE.
La proyección tendrá una continuación poco habitual. El propio Azorín, acompañado por el dramaturgo Celso Giménez y el pensador Martin Pawley, participará en un coloquio itinerante por distintos rincones históricos de Alcalá de Henares. La conversación, integrada en el ciclo Los Buenos Augurios, girará alrededor de la noche y sus misterios, utilizando la ciudad como escenario de reflexión y encuentro.
Las entradas para ambas sesiones cinematográficas podrán adquirirse por internet o en la taquilla del Teatro Salón Cervantes. El paseo-coloquio posterior será gratuito, previa retirada de invitación.
Cuarenta y seis cortometrajes y doce sesiones para conquistar los Diamantes de Oro
Aunque la gala del viernes marcará la inauguración oficial, ALCINE comenzará a calentar motores un día antes. El jueves 5 de noviembre, el Antiguo Hospital de Santa María la Rica acogerá dos encuentros profesionales dedicados al cine de animación.
El primero, previsto a las 17:00 horas y organizado junto a Madrid Film Region, abordará las posibilidades de producir animación en la Comunidad de Madrid, con la participación de Ottom Ideas y The Cathedral Media.
El segundo encuentro estará dedicado a Robot Dreams, la película de animación de Pablo Berger, y analizará el proceso de adaptación desde la novela gráfica hasta la pantalla. Participarán el propio Berger, el montador Fernando Franco, Macarena Gil, responsable del storyboard y de la primera concepción visual de la película, y Sara Varon, autora de la obra gráfica original.
La jornada del jueves incluirá también una propuesta musical en el Teatro Salón Cervantes, con el concierto de Ángel Stanich, músico de personalidad singular, humor surrealista y reconocida afición cinematográfica, que ofrecerá un recorrido por las canciones de su repertorio más vinculadas al universo del cine.
Sin embargo, el verdadero corazón competitivo del festival comenzará a latir el viernes. Durante el primer fin de semana se proyectarán los 46 cortometrajes seleccionados para los Certámenes Nacional y Europeo, distribuidos en doce sesiones que se desarrollarán en dos espacios emblemáticos de Alcalá.
El Teatro Salón Cervantes acogerá el Certamen Nacional, integrado por 21 películas, mientras que el Corral de Comedias será el escenario del Certamen Europeo, con otras 25 producciones. Las sesiones se agruparán bajo títulos como Tan callando, ¡Guau!, Espíritu olímpico, Máquinas o Un mal paso, y permitirán descubrir una amplia variedad de propuestas narrativas, estéticas y temáticas.
Además, ALCINE mantiene una de sus señas de identidad: el contacto directo entre cineastas y espectadores. En las diferentes sesiones está prevista la presencia de algunos de los directores participantes, entre ellos Olivia Delcán, Nacho Sánchez, Teresa Bellón, Natalia Marín y Christian Avilés.
La competición ofrecerá también oportunidades para descubrir obras inéditas. Dos cortometrajes tendrán su estreno absoluto en Alcalá: I will try to find you in the new system, de Gabriele Biasi y Alberto Moscone, y El santo que vestí, de María Monreal.
A ellos se sumarán nueve producciones europeas que podrán verse por primera vez en España: Trio, 2, Son, Ce qui n’existe pas n’existe pas, The tuners, Beneath the night, If only, Cacciatori d’uranio y Bär Bär.
Los participantes competirán por los Diamantes de Oro a la Mejor Dirección y a la Mejor Película en sus respectivos certámenes. Los premios a la mejor película tienen, además, una especial relevancia para la proyección internacional de sus autores, ya que permiten acceder a los procedimientos de calificación para los premios Oscar y Goya.
Se trata de uno de los grandes atractivos de ALCINE para los jóvenes realizadores: la posibilidad de que un cortometraje presentado en Alcalá encuentre nuevas oportunidades en los circuitos cinematográficos nacionales e internacionales.
El festival conserva así una función que ha desempeñado durante décadas, cuando el cortometraje todavía encontraba mayores dificultades para acceder al público: servir de escaparate para nuevas voces y ofrecer un espacio de encuentro entre quienes empiezan a dirigir y quienes buscan descubrir el cine que vendrá.
Música experimental, igualdad y una Alcalá convertida en escenario de cine
Más allá de la competición, ALCINE 55 desplegará durante sus primeros días una programación paralela que pretende atraer tanto a los aficionados al cine como a quienes sienten curiosidad por otras disciplinas artísticas.
Una de las propuestas más singulares será Short Music, la sección dedicada a la relación entre música y vanguardia, que reunirá tres actuaciones breves en el Corral de Comedias.
El dibujante y creador sonoro Paco Alcázar estrenará Truenos futuristas, una composición preparada especialmente para esta edición del festival. Compartirá programación con el dúo de avant-pop Damoridemort y con Enrique del Castillo, creador del Umbráfono, un instrumento experimental capaz de transformar estímulos luminosos en sonidos.
También tendrá continuidad ALCINE Igualdad, una iniciativa organizada por la Concejalía de Igualdad del Ayuntamiento de Alcalá de Henares que celebra su segunda edición. El domingo 8 de noviembre, a las 20:30 horas, el Corral de Comedias proyectará seis cortometrajes que invitan a reflexionar sobre los cuidados, la sexualidad, las masculinidades, la igualdad y otras cuestiones contemporáneas.
En esta sección, el público asumirá directamente el papel de jurado, reforzando el carácter participativo de una propuesta que utiliza el lenguaje audiovisual como herramienta para abrir conversaciones sociales.
Las exposiciones tendrán igualmente un protagonismo destacado. El Antiguo Hospital de Santa María la Rica acogerá, desde el 6 de noviembre hasta el 8 de diciembre, Madrid para rodar: Alcalá de Henares, una muestra que propone recorrer la historia cinematográfica de la ciudad a través de pinturas originales de gran formato y materiales audiovisuales.
La exposición está firmada por la muralista y artista urbana Sara Velázquez, conocida como Savelga, y Daniel Utrilla, creadores del proyecto en redes sociales Madrid para llevar. Su trabajo permitirá reconocer algunos de los escenarios alcalaínos utilizados en producciones tan diferentes como Espartaco, The Walking Dead, La habitación de al lado o la serie Cuéntame cómo pasó.
La muestra forma parte de las jornadas LIFT, dedicadas al turismo audiovisual y organizadas por Alcalá Film Office, dependiente de la Concejalía de Turismo, en colaboración con Film Madrid Region y con el apoyo de Spain Film Commission, AEDAA y ALOMAD. La propuesta subraya una realidad especialmente interesante para una ciudad Patrimonio de la Humanidad: sus calles, edificios históricos y espacios monumentales no solo constituyen un atractivo turístico, sino que también han servido durante décadas como escenarios de producciones cinematográficas y televisivas.
La animación tendrá su propio espacio expositivo en la Capilla del Oidor, donde podrá visitarse, del 5 al 29 de noviembre, Un cuarto animado: El cortometraje de animación español (2001-2025). La exposición reúne más de 200 piezas cedidas por 37 autores y autoras, y propone un recorrido por las técnicas, los procesos creativos y la evolución artística del cortometraje de animación español durante los primeros veinticinco años del siglo XXI.
La muestra permitirá conocer una parte del trabajo que normalmente permanece fuera de la pantalla: dibujos originales, materiales preparatorios y otros elementos que ayudan a comprender cómo se construye una película de animación.
La programación del primer fin de semana se completará con Alcalá Film Jam, un maratón de creación de películas de muy corta duración rodadas en la ciudad, y con los talleres de ALCINE Kids, destinados a acercar el lenguaje cinematográfico a los más pequeños.
También habrá espacio para la creatividad de los jóvenes artistas alcalaínos mediante una exposición de carteles alternativos y la IV Muestra de Videomapping, dos iniciativas desarrolladas por alumnado de la Escuela de Arte Alberto Corazón.
Con esta combinación de proyecciones, música, exposiciones y actividades participativas, ALCINE aspira a que el cine desborde las salas convencionales y se extienda por diferentes espacios culturales de Alcalá de Henares.
La ciudad se prepara así para diez días de actividad cinematográfica en los que convivirán los nuevos realizadores que buscan abrirse camino, los profesionales que regresan al festival donde comenzaron y un público que tendrá la oportunidad de descubrir obras difíciles de encontrar en los circuitos comerciales.
Y todo comenzará este viernes, cuando Enrique Gato reciba su Piedra Angular, el jazz de Racalmuto llene el Teatro Salón Cervantes y las primeras imágenes vuelvan a iluminar las pantallas de ALCINE. Una nueva edición de un festival que, después de 55 convocatorias, continúa apostando por el cortometraje como una de las grandes puertas de entrada al futuro del cine.
👉 Web oficial de ALCINE 55: www.alcine.org
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